Artiste américain majeur œuvrant entre l’art minimal et ce que l’on a appelé l’Anti-form, Keith Sonnier travaille depuis la fin des années 1960 sur une redéfinition de la sculpture. Il se sert de la couleur et de la lumière dans des objets et des installations où le tube fluorescent, le néon ou l’argon – ses matériaux de prédilection – lui permettent de dessiner en couleur dans l’espace. Plans colorés, surfaces de verre, gazes, éléments en bois, projections de films… Ses sculptures jouent de reflets, de l’opacité, de la transparence, de la transformation par la lumière des matériaux et de leur couleur intrinsèque. Inspiré par sa jeunesse en Louisiane autant que par ses voyages, ses sculptures sont souvent des hybridations, entre des formes traditionnelles et des éléments contemporains, entre des formes géométriques et un dessin affirmant une dimension baroque, utilisant aussi bien le sol que le mur.